美术和设计原理
qt电子的艺术课程是一门知识丰富的课程. 知识, 在艺术领域,这不仅意味着对艺术家的了解, 设计师, 建筑师和他们的工作, 而是与他们的作品相关的艺术概念,以不同的艺术类型和风格表现出来, 这些因素在历史背景下是如何相互关联的?这些因素又如何影响孩子们对材料的使用和技能的发展. 课程设计的目的是让孩子们通过在艺术家的作品之间建立联系来学习, 建筑师和设计师(他们批判性地研究)和他们自己的作品, 他们评估并将其与他们所学的作品联系起来. 这个过程是周期性的. 为遵循课程的孩子, 了解艺术学科是一个伴随着对该学科日益增长的热爱而发生的过程. 有意义的自我表达和个人回应的机会编织在课程中, 给孩子们空间,让他们了解自己作为艺术家的身份.
课程中的工作单元侧重于艺术中的不同概念和不同类型的艺术. 在此背景下,概念在艺术中意味着艺术的不同元素(行, 形状, 颜色, 语气, form, 空间, 视觉纹理和色调), 艺术家如何将这些元素结合起来,创作出不同风格的艺术作品, 例如现实主义或抽象艺术. 不同类型的艺术意味着不同的媒体用来制作艺术(如.g. 雕塑,建筑或绘画),不同的主题(如.g. 肖像, 风景画或历史画)和不同的艺术运动, 历史时期或地理文化(例如.g. 印象派、盎格鲁-撒克逊艺术和中国画).
课程的总体方案在技能方面提供了循序渐进的发展(分为绘画, 画, 3 d形式, 拼贴画, 纺织品, 版画及混合媒体), 向孩子们介绍尽可能多样化的材料. 它还提供了在不同概念和艺术类型的知识方面的进步(例如,艺术风格和叙事绘画在第一年学习, 然后在第三年的历史绘画和第5年的艺术风格重修). 规划的结构也提供了在艺术过程方面的进展, 无论是对他人艺术的批判性分析还是必要的观察, 探索和评估需要孩子创造自己的艺术. 儿童在课堂上进行的活动都是考虑到学习和实践过程的重要性而设计的. 这些活动包括口头和书面的观察和观察, 关键阶段1的分析性和想象力绘画活动, 导致了独立调查的进程, 观察, 注释, 草图, 设计和计划(允许孩子们实验和发明)在关键的第二阶段结束. 独立和调查性的学习和对过程的理解在第5年和第6年结束的单元中特别提供.
课程满足英国国家课程的要求, 像这样, 以西方世界的艺术为中心吗. 这门课程旨在展示艺术如何塑造qt电子的历史,并为qt电子的民族文化做出贡献. 它着眼于西方艺术史上的关键运动和历史时期, 学习古希腊和罗马的艺术, 盎格鲁-撒克逊英格兰, 中世纪, 意大利文艺复兴, 维多利亚时代的艺术与建筑, 20世纪法国印象派和现代主义的作品. 一个单元关注历史上的一个时期这也是历史课程的内容, 美术课是在历史课之后上的. 这使得孩子们能够以一定程度的自信和“专业知识”来学习艺术,并通过在不同学科之间建立联系来巩固他们的知识.
对西方艺术的研究必然缺乏文化多样性, 因此,课程中增加了特定的单元和艺术家,以引入更多的平衡, 尤其要考虑到许多小学的文化多样性. 五年级学习来自伊斯兰世界的艺术, 西非和中国,这些单元解决了公认的艺术史叙事问题, 殖民主义和帝国主义以及非西方艺术对西方艺术的影响. 女性艺术家也被包括在内, 在关键的第二阶段,讨论了为什么女性在传统的西方艺术史叙事中代表性不足. 在第6年,现代主义和20世纪艺术的研究提供了一个机会,学习女性和来自传统上在英国艺术中代表性不足的民族的艺术家的艺术.
设计技术原理
qt电子相信设计技术可以帮助孩子们为发展中世界做好准备,并鼓励他们成为好奇和创造性的问题解决者.
在qt电子的伙伴关系中,设计技术的学习源于坚持不懈的关键主题, 实验, 创新, 弹性和足智多谋.
设计技术, qt电子的孩子必须在一个充满关怀的社区中考虑个人和社会的需要. 这是孩子们运用数学知识的机会, 科学和社会技能,通过寻找解决方案和反应来解决这些实际和相关的问题.
qt电子为学生提供了单独和合作探索设计技术挑战的机会, 促进一个支持和尊重的课堂环境,所有孩子的贡献都得到工作人员和同龄人的重视. qt电子的愿景促进和培养成长的心态. qt电子鼓励孩子们接受和庆祝错误和反馈. qt电子给qt电子所有的学生机会来设计,建造,评估和改进他们的工作.
qt电子的孩子在处理和使用一系列工具和材料的学习中培养他们的技能,这些工具和材料与他们当前的主题工作有关. qt电子也拥抱设计技术所提供的更广泛的课程链接, 比如数学和英语. 这确保了qt电子的孩子们接受到更深层次的课程.